✔️ 기수 별 수업 일정은 옵션을 확인해 주세요.
✔️ 개인의 성향을 파악하고, 본인 작업에 필요한 데이터를 분별-수집-정리하는 아카이브 기술을 습득해 봅니다.
✔️ 매주 진행되는 개별 프레젠테이션을 통해 다양한 피드백 및 토론 경험으로 포트폴리오를 발전시켜 봅니다.
✔️ 탄탄한 아카이브를 기반으로 창작(사진, 미디어, 설치 매체 등)하고자 하는 분께 추천합니다.
강의 소개
어디부터, 어떻게 시작할지 몰랐던 ‘나의 작업을 위한 아카이브’
글과 이미지가 넘쳐나는 요즘, 주변에 산재한 데이터들은 주의 깊게 들춰보기 전까지 ‘내 것’이 아닙니다. 데이터 분석을 위한 영역 중에도 창작을 위한 리서치는 어디서부터 시작해서 얼마만큼, 또 어디까지 도달해야 하는지 홀로 고군분투하다 보면 방향을 잃어버리기 쉽죠. 그러나 탄탄한 아카이브는 작업자가 자신과 대중 모두에게 작업으로 깊은 신뢰를 쌓을 수 있게 도와주는 초석과 같아서 시간을 들여 세심하게 살펴 모으고, 그 안에서 불순물을 걸러내는 과정이 필요합니다.
자신의 작업을 ‘파헤쳐 보고 싶은’ 분들을 위해
작업을 위해 우리는 어디까지 몰두할 수 있을까요? 단편적인 지식과 사고 안에서 습관처럼 생산된 결과물들은 외부의 칭찬과는 별개로 스스로에게 의문을 남길 때가 많습니다. 시각 매체로 작업하는 김효연 작가와 함께하는 이번 시간에서 그간 쌓아두었던 모든 장막을 걷어내고 작업의 시작점으로 돌아가 보려 합니다. 『발견하는, 아티스틱 리서치』는 아카이브의 첫걸음부터 시작하여 이론-실전을 통해 자료의 양을 쌓고, 매주 진행하는 열린 토론과 분석으로 그 질을 높여가면서 각자의 작업에 남겨져 있는 빈 공간을 단단하게 채워나가는 발판이 되고자 하는 수업입니다. 혼자서 고민하지 마세요. 우리는 모두 작업을 위해 실패할 시간이 필요합니다.
완벽한 결과물보다는 집요한 ‘노력의 기술과 과정’을 습득함으로써 자료를 보는 눈, 대하는 태도, 자신의 작업을 객관적으로 비평할 안목을 기르고 최종적으로 실현 가능한 신선한 아이디어를 함께 탐구해 봅시다.
아카이브 | 전시 | 출판 |
김효연 작가 _ 프로젝트 '감각이상(Abnormal sense)' |
강사의 한 마디
하나의 작업을 위해 우리는 수많은 스스로를 향한 제안과 선택의 갈림길에 서게 됩니다. ‘이런 표현은 타당할까?’ ‘이 장소와 인물은 꼭 필요할까?’ 이런 질문의 순간에 대답의 길잡이 되어주는 것은 주제와 방향에 대한 창작자 본인의 ‘이론적, 실천적 경험에 근거한 확신’입니다. 이번 『발견하는, 아티스틱 리서치』 수업을 통해 여러분이 그 확신에 한 걸음 더 가까워지길 바랍니다. _ 김효연 사진작가, 미디어아티스트
커리큘럼
#.1주차 강의에서 향후 수업 기간 중 진행하고자 하는 리서치 범위 설정을 위한 개인별 작업 공유가 진행됩니다. (PPT/PDF/이미지/자료/텍스트 등 프레젠테이션 준비)
#. 수업 참여를 위해 필요한 컴퓨터 프로그램은 없습니다. 다만 실습을 진행하기 위해 본인 작업에 맞는 1차적 프로그램 기술 보유를 권장합니다.
: 촬영, 포토샵, 프리미어프로, PPT 제작 등
#. 개인 성향에 기반하여 향후 작업 방향 피드백을 위해 최종 크리틱이 진행됩니다.
#. 매주 실습이 진행되며, 강의 시간 실습에 대한 자세한 내용을 안내 드립니다.
01. 오리엔테이션 및 작업 공유: 아카이브, 아티스틱 리서치란?
아티스틱 리서치의 개념과 과정
개인 작업 공유 및 리서치 방향성 찾기
[실습 안내] 나의 작업은 예술씬에서 어디쯤 위치하고 있을까
02. 아티스틱 리서치 1
기존의 ‘작가’와 ‘작업’ 리서치에서 벗어나기
작가 리서치 공유 및 피드백
[실습 안내] 관심 있는 주제에 대한 폭넓은 지식 흡수하기
03. 아티스틱 리서치 2: '사실' 수집하기
전문적인 증거-사실에 기반한 글 리서치 공유 및 피드백
[실습 안내] 나에게 영감을 주는 이야기 탐색하기
04. 아티스틱 리서치 3: '이야기' 수집하기
말하는 글과 이미지 리서치 공유 및 피드백
카메라 예술_영화 씬 분석을 통한 이미지 다루는 법
[실습 안내] 이리저리 부딪히는 '현장' 아카이브에 도전하자
05. 아티스틱 리서치 4
현장 리서치 1차 과정 정리 공유 및 피드백
전시, 출판 사례를 통한 형식 탐구
[실습 안내] 아카이브는 어떻게 확장되는가? 다각도로 분석하고 구상하기
[최종 크리틱 안내] 최종 포트폴리오 파일 메일로 제출
06. 아카이브를 ‘자료’와 ‘재료’로 창작하기: 제2의 작업이 되어주는 아카이브
리서치를 기반으로 한 창작물, 작업 제안서 공유
‘수집은 끝이 아닌 시작’ 자료 정리 Tip
최종 포트폴리오 크리틱
준비 사항
준비물 관련해서는 첫 시간에 자세히 알려드립니다.
관련 이미지
'끝의 종' 프로젝트 영상컷 및 아카이브 자료 _ 김효연 작가 |
궁금한 게 있나요?
유선 문의 : 02.330.6227 / 카카오톡 문의는 우측 하단의 버튼을 클릭
(평일 10-18시 / 점심시간 12-13시)
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강사 소개 | 수강 후기 | 인터뷰 |
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✔️ 매주 진행되는 개별 프레젠테이션을 통해 다양한 피드백 및 토론 경험으로 포트폴리오를 발전시켜 봅니다.
✔️ 탄탄한 아카이브를 기반으로 창작(사진, 미디어, 설치 매체 등)하고자 하는 분께 추천합니다.
강의 소개
어디부터, 어떻게 시작할지 몰랐던 ‘나의 작업을 위한 아카이브’
글과 이미지가 넘쳐나는 요즘, 주변에 산재한 데이터들은 주의 깊게 들춰보기 전까지 ‘내 것’이 아닙니다. 데이터 분석을 위한 영역 중에도 창작을 위한 리서치는 어디서부터 시작해서 얼마만큼, 또 어디까지 도달해야 하는지 홀로 고군분투하다 보면 방향을 잃어버리기 쉽죠. 그러나 탄탄한 아카이브는 작업자가 자신과 대중 모두에게 작업으로 깊은 신뢰를 쌓을 수 있게 도와주는 초석과 같아서 시간을 들여 세심하게 살펴 모으고, 그 안에서 불순물을 걸러내는 과정이 필요합니다.
자신의 작업을 ‘파헤쳐 보고 싶은’ 분들을 위해
작업을 위해 우리는 어디까지 몰두할 수 있을까요? 단편적인 지식과 사고 안에서 습관처럼 생산된 결과물들은 외부의 칭찬과는 별개로 스스로에게 의문을 남길 때가 많습니다. 시각 매체로 작업하는 김효연 작가와 함께하는 이번 시간에서 그간 쌓아두었던 모든 장막을 걷어내고 작업의 시작점으로 돌아가 보려 합니다. 『발견하는, 아티스틱 리서치』는 아카이브의 첫걸음부터 시작하여 이론-실전을 통해 자료의 양을 쌓고, 매주 진행하는 열린 토론과 분석으로 그 질을 높여가면서 각자의 작업에 남겨져 있는 빈 공간을 단단하게 채워나가는 발판이 되고자 하는 수업입니다. 혼자서 고민하지 마세요. 우리는 모두 작업을 위해 실패할 시간이 필요합니다.
완벽한 결과물보다는 집요한 ‘노력의 기술과 과정’을 습득함으로써 자료를 보는 눈, 대하는 태도, 자신의 작업을 객관적으로 비평할 안목을 기르고 최종적으로 실현 가능한 신선한 아이디어를 함께 탐구해 봅시다.
아카이브 | 전시 | 출판 |
김효연 작가 _ 프로젝트 '감각이상(Abnormal sense)' |
강사의 한 마디
하나의 작업을 위해 우리는 수많은 스스로를 향한 제안과 선택의 갈림길에 서게 됩니다. ‘이런 표현은 타당할까?’ ‘이 장소와 인물은 꼭 필요할까?’ 이런 질문의 순간에 대답의 길잡이 되어주는 것은 주제와 방향에 대한 창작자 본인의 ‘이론적, 실천적 경험에 근거한 확신’입니다. 이번 『발견하는, 아티스틱 리서치』 수업을 통해 여러분이 그 확신에 한 걸음 더 가까워지길 바랍니다. _ 김효연 사진작가, 미디어아티스트
커리큘럼
#.1주차 강의에서 향후 수업 기간 중 진행하고자 하는 리서치 범위 설정을 위한 개인별 작업 공유가 진행됩니다. (PPT/PDF/이미지/자료/텍스트 등 프레젠테이션 준비)
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#. 개인 성향에 기반하여 향후 작업 방향 피드백을 위해 최종 크리틱이 진행됩니다.
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[실습 안내] 나의 작업은 예술씬에서 어디쯤 위치하고 있을까
02. 아티스틱 리서치 1
기존의 ‘작가’와 ‘작업’ 리서치에서 벗어나기
작가 리서치 공유 및 피드백
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전문적인 증거-사실에 기반한 글 리서치 공유 및 피드백
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05. 아티스틱 리서치 4
현장 리서치 1차 과정 정리 공유 및 피드백
전시, 출판 사례를 통한 형식 탐구
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[최종 크리틱 안내] 최종 포트폴리오 파일 메일로 제출
06. 아카이브를 ‘자료’와 ‘재료’로 창작하기: 제2의 작업이 되어주는 아카이브
리서치를 기반으로 한 창작물, 작업 제안서 공유
‘수집은 끝이 아닌 시작’ 자료 정리 Tip
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준비 사항
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